“สิบผลงานของ Cezanne ที่มีมากกว่าที่ตาเห็น

"สิบผลงานของ Cezanne ที่มีมากกว่าที่ตาเห็น

สําหรับศิลปินที่เสียชีวิตไปเมื่อกว่าหนึ่งศตวรรษก่อน Paul Cezanne มีวิธีความรู้สึกใหม่ตลอดไป เขาเป็นคนเร่ร่อนทางศิลปะ ทั้งในและนอกขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์ du jour—และเป็นคนที่แท้จริงเช่นกัน โดยสับเปลี่ยนระหว่างปารีสกับ Aix-en-Provence บ้านเกิดของเขา หลังจากที่เขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 1906 ชื่อของเขากลายเป็นเสียงร้องการชุมนุมสมัยใหม่ผลงานของเขาที่รวบรวมอย่างกระตือรือร้นโดยศิลปินเช่น Paul Gauguin, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas และ Camille Pissarro

การย้อนหลังครั้งใหม่ที่กําลังเปลี่ยนจากสถาบันศิลปะแห่งชิคาโก (สิ้นสุดวันที่ 5 กันยายน) ไปยัง Tate 

Modern (5 ต.ค. 2022 ถึง 12 มี.ค. 2023) สร้างขึ้นจากความจริงเหล่านี้ในขณะที่ให้ความกระจ่างรายละเอียดชีวประวัติที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับศิลปินไอคอนคอลคลาสิกคนนี้ คุณจะสังเกตเห็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ออกมาจากประตู: นิทรรศการสะกดชื่อของ Cezanne โดยไม่มีสําเนียงเหนือ “E” ตัวแรกเช่นเดียวกับที่เขาลงนาม “É” ที่เน้นเสียงซึ่งเป็นภัณฑารักษ์โต้แย้งว่าจะเป็นการยึดครองจากภาษาถิ่นของปารีสในเมืองมากขึ้น การขาดสําเนียงการเขียนของ Cezanne สะท้อนให้เห็นถึงความจงรักภักดีต่อภาษาถิ่นโปรวองซ์ในยุคนั้น (เราจะจัดแต่งทรงผมชื่อศิลปินในลักษณะเดียวกันที่นี่)

ด้านล่างนี้เป็นงานศิลปะที่เป็นสัญลักษณ์ 10 ชิ้นโดย Cezanne ที่รวมอยู่ในย้อนหลังซึ่งคัดเลือกโดยภัณฑารักษ์นิทรรศการ

1

บิดาของศิลปิน อ่าน “L’Événement” (1866)Paul Cezanne พ่อของศิลปินอ่าน “L’Événement” (1866) สีน้ํามันบนผืนผ้าใบ 78 1/8 x 46 15/16 นิ้ว หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน ดี.ซี.

ภาพ : วิกิมีเดียคอมมอนส์สําหรับอาชีพส่วนใหญ่ของเขา Cezanne ไม่ได้ถูกดึงดูดไปยังผืนผ้าใบขนาดใหญ่ ข้อยกเว้นของกฎนี้คือกฎที่มีชื่อเสียง: Les Grandes Baigneuses สามข้อของเขาซึ่งพบในสตูดิโอของเขาหลังจากการตายของเขา (ดูหมายเลข 8 ด้านล่าง) อย่างไรก็ตาม หลังจาก Les Grandes Baigneuses ภาพวาดที่ใหญ่ที่สุดของเขาคือภาพเหมือนยุคแรกๆ ของพ่อของเขา Louis-Auguste Cezanne คิ้วมีรอยย่นและนั่งอย่างงุ่มง่ามในเก้าอี้นวมที่เปียกโชก

มันอาจจะเป็นภาพวาดที่สารภาพบาปที่สุดที่ Cezanne เคยสร้างมา แม้จะให้การสนับสนุนทางการเงิน

แก่ลูกชายของเขาและสร้างสตูดิโอให้เขาที่ Bastide du Jas de Bouffan (ดูด้านล่าง) แต่ Louis-Auguste ก็ไม่เห็นด้วยกับการแสวงหางานศิลปะของ Cezanne และความสัมพันธ์ระหว่างทั้งสองยังคงเป็นหินตลอดชีวิตของ Cezanne ภาพวาดนี้สะท้อนให้เห็นถึงความตึงเครียดระหว่างทั้งสองและโหยหาอย่างไร้ประโยชน์สําหรับการไถ่ถอน: หลังของ Louis-Auguste หันไปหา Sugar Bowl, Pears และ Blue Cup (1865–70) ซึ่งเป็นชีวิตที่ยังคงวาดโดย Cezanne เมื่อเร็ว ๆ นี้และเขากําลังอ่าน L’Événement หนังสือพิมพ์อายุสั้นที่สนับสนุนอิมเพรสชันนิสม์ฝรั่งเศสในช่วงต้น ในความเป็นจริงหลุยส์ – ออกุสต์สมัครเป็นสมาชิกสิ่งพิมพ์อื่น

“Cezanne กําลังครองบัลลังก์พ่อของเขา แต่ในขณะเดียวกันเขาก็แทรกตัวเอง” กลอเรีย กรูม ประธานจิตรกรรมและประติมากรรมชาวยุโรปที่สถาบันศิลปะและหนึ่งในภัณฑารักษ์นําของ “Cezanne” กล่าว

เมื่อถึงเวลาที่ภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้น Cezanne ก็อยู่ภายใต้คาถาของอิมเพรสชันนิสม์ อย่างไรก็ตาม เขาได้ประณามจังหวะที่หนาทึบของภูมิทัศน์ก่อนหน้านี้ของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1860 เพื่อแสดงถนนจากคฤหาสน์ดังกล่าวของครอบครัวซึ่งเรียงรายไปด้วยต้นเกาลัดและล้อมรอบด้วยหญ้ามุงจากหนาในเบื้องหน้าด้านขวามือ

เกี่ยวกับมุงจากนั้น: มันเป็นภาพจินตนาการของ Cezanne ในจุดที่ Cezanne จะยืนอยู่มองออกไปจากบ้านสระว่ายน้ําของครอบครัวจะมองเห็นได้ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่มี “การตัดแต่งวิถีชีวิตของชนชั้นกลางทั้งหมดด้วยการแกะสลักสิงโตและน้ําพุ” ตามคํากล่าวของภัณฑารักษ์ Tate Natalia Sidlina Cezanne ได้ปรับปรุงสิ่งอํานวยความสะดวกของ Chi-chi ใหม่ทําให้ฉากนี้ใกล้เคียงกับอุดมคติของสวนภูมิทัศน์ที่เคยยึดถือมาก่อนหน้านี้ในยุคโรแมนติก

Auvers-sur-Oise ทางตะวันตกเฉียงเหนือของปารีสกลายเป็นเมกกะของศิลปินในศตวรรษที่ 19 ต้องขอบคุณ Dr. Paul Gachet แพทย์ที่เป็นผู้สนับสนุนอิมเพรสชั่นนิสต์ในยุคแรก ๆ เขาอาศัยอยู่ในอาคารสีขาวที่เหมือนหอคอยทางด้านซ้ายบนขององค์ประกอบนี้ ซึ่ง Cezanne วาดขึ้นระหว่างที่เขาอยู่ใน Auvers เป็นเวลานานครั้งแรกตามคําเชิญของ Pissarro การตัดสินใจของ Cezanne ในการวาดสถานที่นี้จะส่งสัญญาณถึงความใกล้ชิดกับคนวงในอิมเพรสชั่นนิสต์

เหมาะสมสําหรับการตั้งค่า Cezanne ดูเหมือนจะมีอิสระในการทดลองที่นี่มากกว่าในงานก่อนหน้านี้ “เห็นได้ชัดว่ามีบางอย่างคลิกสําหรับเซซานน์ เขากําลังค้นหาวิธีใหม่ในการประกอบภาพและทําเครื่องหมายบนพื้นผิวที่สร้างสรรค์ยิ่งขึ้น” Caitlin Haskell ภัณฑารักษ์ศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยที่สถาบันศิลปะกล่าว “ภายในผืนผ้าใบผืนนี้ อาจมีวิธีการที่แตกต่างกันเจ็ดวิธีในการใช้สี และมีบางส่วนของแนวหลังคาที่คุณเห็นโครงสร้างที่ทํามุมเหล่านี้เริ่มเชื่อมต่อกัน”

แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร